Laatst kwam ik deze Russische spreuk tegen op Facebook. Heb jij vaak een reden om niet te studeren, maar wil je eigenlijk graag weten hoe je mogelijkheden vindt om wel te studeren? Lees dan verder!

 

“Wie wil zoekt een mogelijkheid. Wie niet wil zoekt een reden.”

Die spreuk is een waarheid als een koe! (Geen idee waar die uitdrukking vandaan komt, maar dat ter zijde!) Het geldt zeker ook voor studeren: als je graag wilt, zoek je een mogelijkheid om te studeren en maak je tijd. Als je om wat voor reden dan ook eigenlijk geen zin hebt, kun je altijd wel een reden verzinnen die je als excuus kunt gebruiken. Als je daar eenmaal mee begint, wordt het steeds moeilijker om weer echt aan de slag te gaan. Niets doen is immers wel zo gemakkelijk en een reden om niets te doen is snel gevonden. Maar diep in je hart wil je eigenlijk leren en vooruit gaan!

 

Kun je hier iets aan veranderen? JA!

 

Waarom zoek je een reden?

Soms is het duidelijk gemakzucht. Maar misschien is het ook wel een goed idee om even goed na te denken of er misschien nog iets anders aan de hand is. Het kan ook zijn dat je bang bent om te falen, of dat je denkt dat het stuk toch te moeilijk voor je is.

 

Hoe ga je op zoek naar mogelijkheden?

Het is niet voor niets dat  deze spreuk op Facebook geplaatst was door “Omdenken”. Je kunt je gedachtegang hierover heel goed “omkeren”!

 

Tip 1:

Wil je denken:” ik ben moe, dus ik ga maar niet studeren want dan lukt het toch niet.”

Verander dat dan in: “Ik ben moe, dus waar kan ik aan studeren zodat ik iets nuttigs doe wat me plezier geeft”

Wanneer je moe bent, begin dan met iets te herhalen wat je leuk vindt. Soms knap je daar zo van op dat je toch ook nog iets kunt doen wat moeilijker is. Zo niet, dan heb je toch iets gedaan. Morgen weer een dag!

Tip 2:

Denk niet: “Ik ben vanavond weg dus ik kan niet studeren”

Maar verander dat in: “Ik ben vanavond weg, dus wanneer kan ik nog wel studeren”

Wanneer je op iemand moet wachten, heb je toch mooi even een paar minuten om iets te oefenen. (en je ergert je niet; de tijd is zo voorbij)

Tip 3:

Denk niet: “ Dat stuk is toch te moeilijk, het heeft geen zin om te studeren”

Maar denk: “Dat stuk is erg moeilijk, wat kan ik eraan doen om er een stukje verder mee te komen”

Bedenk dat vele kleine stapjes vooruit bij elkaar een grote sprong vormen. Iedere dag een klein beetje studeren zorgt voor vooruitgang. Kies een klein stukje uit wat je gaat oefenen, bv. 2 maten. Of deel het op in linker en rechterhand.

Conclusie:

Denken in mogelijkheden om wel te studeren is vaak iets lastiger dan het bedenken van redenen om niet te studeren. Maar het kan wel en jij kunt het ook! Zoals met vele dingen is het een kwestie van doen. En als je het doet, zul je er veel plezier van hebben!

Veel succes en studeerplezier!

Eén van de grootste uitdagingen van een muziekinstrument leren bespelen is toch wel de tijd vrijmaken om te oefenen. Steeds weer blijkt dat lastiger dan je in eerste instantie zou denken! Vandaag wil ik diverse studeertips met je delen, die je kunnen helpen om het dagelijks studeren voor elkaar te krijgen!

 

Reminder op je telefoon

Ik heb een kind op les die de laatste tijd vaak aangaf dat het oefenen thuis niet lukte. Hij had “geen tijd” of vergat het domweg. Zo’n jong kind kun je dat al helemaal niet kwalijk nemen, zeker als je bedenkt dat volwassenen het zelfs lastig vinden. Dus aan zijn moeder gevraagd om het hem te helpen herinneren. Ja, dat zou ze gaan doen. Vlak voor de volgende les kreeg ik van haar een email: het oefenen was toch weer niet gelukt en dat vonden zij beide heel vervelend! Door alle drukte die het gezin met zich meebrengt, was het voor haar ook lastig om eraan te denken! Ik heb haar toen een simpele tip gegeven: zet een reminder in je telefoon. De volgende les had ik een heel ander kind op les: zo blij en zelfverzekerd. Want nu was het wel gelukt om te oefenen! De moeder kwam mij nog bedanken voor de tip: ze gebruikt het nu ook voor andere dingen die ze wil onthouden. Zo simpel, maar je moet er maar net aan denken!

 

 

Wachten wordt studeren

Eerder dit jaar kreeg ik een tip van een leerling. Wanneer die leerling met zijn partner weg wilde gaan, was hij altijd eerder klaar. Dat wachten vond hij heel vervelend, zijn humeur werd er niet beter op! Totdat hij het als gewoonte maakte om niet te wachten maar te gaan studeren totdat zij klaar was. Ongemerkt leverde dat extra studeertijd op en zijn humeur bleef intact!

 

 

Reclame

Een andere leerling ergerde zich aan reclames die zijn favoriete tv-programma’s onderbreken. Totdat hij besloot om steeds tijdens de reclames te gaan oefenen. En met die ellenlange reclameblokken, levert dat toch aardig wat oefentijd op!

 

 

Stok achter de deur

Sommige leerlingen vinden het gewoon lastig om te starten met oefenen. Wanneer ze eenmaal bezig zijn is er niets aan de hand. Maar om daadwerkelijk te beginnen; daar zit het probleem. Zo iemand heeft vaak een stok achter de deur nodig. Daarom stuurt een leerling van mij een wahtsapp als ze gestudeerd heeft. Dat helpt! Nu wordt het wat veel als iedereen mij whatsappjes gaat sturen, maar wellicht is er iemand die je hiermee wel wilt helpen.

 

 

Muziekstudeerblad

Weer een andere leerling gebruikt mijn muziekstudeerblad. Ongeveer 1x per maand print ik een lijst waarop ingevuld kan worden wanneer en hoelang je gestudeerd hebt. Steeds wanneer zij op de les komt, krijg ik dat blad onder mijn neus geduwd: want ze heeft toch maar weer gestudeerd! Wil jij ook zo’n blad gebruiken? Stuur me even een berichtje en je krijgt het!

 

Tot slot

Zo zie je: er zijn allerlei manieren om vaker te studeren. Maar misschien heb jij zelf nog een tip? Ik hoor het graag!

 

Veel studeerplezier!

Op school of op je werk wordt er van alles van je verwacht. Je prestaties worden nauwkeurig in de gaten gehouden en je moet aan allerlei eisen voldoen. Mijn mening is: wanneer je in je vrije tijd muziek maakt, zou je daarvan verlost moeten zijn.  Ik stel dan ook maar 1 eis aan mijn leerlingen: ze moeten plezier hebben in muziek maken! Toch is dat voor veel leerlingen lastiger dan het lijkt! Vind jij het ook moeilijk om alleen maar te genieten van muziek maken? Hier wat tips om ontspannen te studeren.

 

 

Helaas wordt ieder van ons geleerd dat je zo min mogelijk fouten mag maken en dat fouten maken niet goed is. Je moet je examens halen of deadlines en met veel fouten kom je in de problemen. We zijn daar inmiddels zo aan gewend dat we geneigd zijn om te denken dat het maken van fouten slecht is! Niet zo verwonderlijk dat je het dan moeilijk vindt om op je instrument te gaan studeren: wanneer je nieuwe dingen aan het leren bent, ga je zeker fouten maken! En je wilt geen fouten maken, want je hebt in je hoofd zitten dat fouten maken het zelfde is als falen. Pas als je het slechte gevoel over fouten maken los kan laten, kan je echt ontspannen gaan studeren (en optreden….)!

Jonge kinderen hebben er nog geen last van: ze zijn gewend om alles te leren met vallen en opstaan. Het vallen hoort erbij en zolang het geen pijn doet, is het niet belangrijk. Je staat op en gaat weer door. Zo gaat het ook met muziek maken. Wanneer ze een noot spelen die anders bedoeld was, zeggen ze hooguit zoiets als: “O, die moest anders” en ze herstellen zich en gaan weer verder. 

De grote vraag is : Hoe kom je van dat denkbeeld af?


Tip 1: Houdt het volgende altijd in gedachten, of plak het als een mooie spreuk aan je muur!

Van je fouten leer je! Wanneer ik veel fouten maak, leer ik veel! Hoe meer fouten ik maak, hoe beter ik word!


Tip 2: Wat je zelf bedenkt, kan nooit fout zijn. Jouw vrije improvisatie is dus altijd foutloos! Wanneer het niet lukt met studeren en je raakt gefrustreerd, ga dan even 5 minuutjes improviseren, lees deze tips nog eens door en probeer het nog eens.


Tip 3: Wanneer je muziek speelt die door iemand anders is gecomponeerd en je speelt niet wat er staat, beschouw het dan als een verrassende variatie! En bedenk dat het ook maar gewoon door de componist is verzonnen. Wie weet hoe leuk de componist jouw variatie zou vinden! 🙂


Tip 4: Ontspan! Het is jouw hobby en jouw studeermomentje, dus geniet ervan!

Veel studeer en speel plezier!

 

 

Veel mensen raken onder de indruk van een muzikant die heel snel kan spelen en zouden dat graag zelf ook kunnen. Zo heb ik een leerling van 9 jaar die iedere les roept: “juf hoor eens hoe snel ik dat liedje kan spelen!” Om vervolgens in een razend tempo het liedje erdoorheen te jagen en trots te roepen: “Snel hè!” “Ja, dat was heel snel, knap hoor, maar kan je ook heel mooi spelen?” Nou, dat vindt hij toch niet zo spannend om te doen….

 

Aantal noten per minuut

Je denkt misschien dat dit fenomeen vooral bij kinderen voorkomt, maar ook volwassenen zijn er gevoelig voor. Het is natuurlijk ook indrukwekkend wanneer iemand heel snel kan spelen, knap ook! Toch heb ik veel liever dat de muziek waar ik naar luister mooi is, emoties oproept en me echt raakt. Ik zie zo veel liever een leerling die met hart en ziel een stuk speelt met aandacht voor iedere noot, dan iemand die indruk wil maken door zo veel mogelijk noten per minuut te spelen. Want daar gáát het toch helemaal niet om in muziek!

 

Muziek = Emotie

Muziek is geen snelheidswedstrijd of een wedstrijd wie het moeilijkste stuk kan spelen. Dat zou het tenminste naar mijn mening niet moeten zijn! Natuurlijk wil je graag steeds beter worden en oefen je steeds moeilijkere stukken, maar waak ervoor dat je het belangrijkste niet uit het oog verliest: Maak muziek mooi en geniet ervan! En als je dan toch een wedstrijdje ermee wilt doen, doe dan de wedstrijd met jezelf om het steeds mooier te spelen. Dat is heus niet gemakkelijker dan snel!

Tips

Nog wat tips om je muziek mooi te maken:
-Probeer de kracht van het stuk te vinden. Bedenk waar het stuk de climax bereikt en waar het rustiger is probeer dat door je spel te benadrukken.
-Kies het tempo zo, dat je het mooi kan spelen, ook al is dat langzamer dan wat erbij vermeld staat. Het is jouw uitvoering, dus jij bepaalt het tempo!
-Luister als dat mogelijk is naar verschillende uitvoeringen van het stuk. Probeer eruit te halen wat je mooi vindt van een bepaalde uitvoering en wees je bewust van wat je niet mooi vindt en maak aan de hand daarvan je eigen ideale versie.
-Geniet van wat je doet, daar wordt het altijd mooier van!

Veel studeerplezier!

De decembermaand is voor de meeste mensen heel druk. Het Sinterklaas en Kerstrepertoire wordt vaak een beetje door elkaar heen gestudeerd, want het ene is nog niet voorbij of het andere komt er al weer aan! Heb je al zin in de feestdagen? Of zie je er eigenlijk een beetje tegenop?

4 tips om extra van deze mooie dagen te genieten!

 

 

Tip 1:
Focus op wat je hebt en wat je kan!

Houd het lekker ontspannen en speel leuke muziek op je instrument. Muziek die je al beheerst, kerstliedjes die niet al te moeilijk zijn. Laat die moeilijke en nieuwe stukken maar even liggen tot volgend jaar.

 

Tip 2:
Maak samen muziek

Ken je mensen die ook een instrument spelen, of die graag zingen? Zoek ze op en plan een moment om samen muziek te maken. Of speel zoveel mogelijk Kerstliedjes tijdens het samenzijn met familie of vrienden en vraag iedereen om mee te zingen! Maak je vooral niet druk of je het wel
foutloos speelt: het gaat om de gezelligheid!

 

Tip 3:
Cadeautip

Ben je nog op zoek naar een cadeau voor iemand die van muziek houdt? Dan hoef je geen stress te hebben vanwege het vinden van een leuk cadeau! Een muziekboek met favoriete (Kerst) liedjes is altijd een goed idee! Vraag de docent evt. om advies. Maar kijk ook bijvoorbeeld op onderstaande websites voor de leukste muziekcadeautjes (of zoek op muziekcadeautjes):

https://www.thomann.de/nl/geschenkartikel.html?gclid=EAIaIQobChMI8sTOtI_w1wIVUbobCh0rrgu1EAAYASAAEgJBGvD_BwE

www.muziekcadeautjes.nl

Tip 4:
Goede voornemens

Heb jij als goede voornemen om in 2018 iedere dag te gaan studeren? Geweldig!  Lees dan ook deze tips:
http://muziekstudio-legato.nl/geen-tijd-om-te-studeren-met-deze-tips-gaat-het-wel-lukken/
In 3 stappen naar dagelijks studeren
Studeren als gewoonte: de olifant in beweging krijgen

 

Veel lees en studeerplezier en een geweldige decembermaand toegewenst!

 

 

Het spelen van akkoorden bij een melodie, is meestal goed te doen als je de betreffende akkoorden goed kan spelen. Maar als er een paar nieuwe akkoorden in het stuk voorkomen, is het een stuk lastiger! De manier van studeren die je hierbij het beste kan toepassen, leg ik je uit in deze blog.

 

Melodie en akkoorden

Wanneer je een melodie met de rechterhand en akkoorden met de linkerhand moet gaan spelen, geef ik meestal het advies om eerst de melodie apart en de akkoorden apart te studeren. Zeker wanneer er meerdere nieuwe akkoorden geleerd worden in het stuk, en/of wanneer de melodie best lastig is om te spelen. Dat was ook het geval bij een leerling die ik deze week op les had. Zij had de partijen voor beide handen apart ingestudeerd. De melodie kon ze goed spelen, en de nieuwe akkoorden gingen ook al best goed. Daarom was ze inmiddels begonnen met het spelen van beide handen tegelijk. Maar dat lukte niet zo goed.

 

Haperingen

Steeds wanneer ze van akkoord moest veranderen, stopte ze even, haalde haar linkerhand van de toetsen, om ze vervolgens op de juiste plek terug te zetten voor het nieuwe akkoord. Dat kost natuurlijk te veel tijd, en het gevolg was dat er veel haperingen in zaten.

 

Waar zit het probleem?

Ze vroeg zich dan ook af waarom het niet wilde lukken met 2 handen tegelijk, terwijl ze beide handen los van elkaar wel kon spelen. Nu is het altijd veel moeilijker om met 2 handen te spelen dan met 1, dat is logisch, je moet immers je aandacht gaan verdelen. Maar er speelde nog iets mee.

 

Los van elkaar

Wanneer een melodie gaat instuderen, bekijk je die horizontaal: van links naar rechts, van muzikale zin na muzikale zin. De meeste leerlingen doen dat niet met de akkoorden, die worden vaak juist verticaal bekeken: Dit akkoord speel ik tegelijk met die noot in de melodie.
Hoewel dat zeker ook belangrijk is, helpt het enorm als je de akkoorden ook horizontaal bekijkt.

 

In de context

Wanneer je weet uit welke tonen het nieuwe akkoord is opgebouwd en in welke ligging je het gaat spelen, is het tijd voor de volgende stap: plaats het akkoord in de context.
Kijk welk akkoord je ervoor speelt en wat er precies moet veranderen om naar het volgende akkoord te gaan. Misschien kun je vingers laten staan, of staan er al vingers op de juiste plaats. Wanneer je goed weet wat er verandert, ga je die wisseling net zolang oefenen totdat het niet meer moeilijk voelt. Dan kijk je vervolgens naar het akkoord wat daarna komt. Daarmee volg je weer hetzelfde ritueel van uitzoeken wat er verandert, en vervolgens de wisseling oefenen.

 

Voorbeeld

Op deze manier hoef je minder te onthouden. Een voorbeeld: je moet de volgende akkoorden achter elkaar spelen: C G Em Am Dm
Alleen van G naar C akkoord kan je blindelings goed spelen. De andere 3 akkoorden weet je wel, maar daar moet je wel over nadenken. Het kost dan veel meer tijd en moeite om te bedenken dat het Em gespeeld moet worden als: G (met pink), B (met middelvinger) en E (met duim), dan wanneer je onthoudt dat je vanuit het G akkoord (G-B-D) alleen je duim 1 witte toets naar rechts moet verplaatsen.
Van Em naar Am (A-C-E), kan je je duim laten staan en moet je je ringvinger en wijsvinger gebruiken voor de A en C. Ze staan al op de juiste plek.
Van Am naar Dm (A-D-F): je ringvinger blijft hetzelfde, je wijsvinger en duim schuiven allebei 1 witte toets naar rechts.

 

Nog niet het gewenste resultaat?

Wanneer je bovenstaande manier hebt gebruikt om te studeren, en het lukt nog steeds niet goed met beide handen tegelijk, kan je nog het volgende doen:
Oefen de akkoordwisseling met de noot in de rechterhand die er op die plek bij staat. Dus: eindig je met het G akkoord met in de melodie een G, en is de noot die je tegelijkertijd met het Em moet spelen een B, dan speel je die erbij. Je zoomt dan echt in op het moeilijke stukje, waardoor je het eerder in de vingers krijgt dan wanneer je steeds bijvoorbeeld een hele regel speelt.

 

“Waarom ben ik daar zelf niet opgekomen? Het is zo logisch!”, zei mijn leerling, nadat ze mijn tips uitgeprobeerd had. Tja…, dat is 1 van de redenen waarom je les hebt, toch? 😉

Veel studeerplezier!

Je weet vast al wel dat je het beste bij een nieuw muziekstuk eerst de handen apart kunt oefenen. Zeker als het een stuk is wat moeilijk voor je is. Maar wat moet je doen, als je het goed met beide handen apart kunt spelen, en het toch met 2 handen tegelijk maar niet wil lukken??

 

 

Wil je liever de video kijken dan de blog lezen? Hieronder vind je de link:

De video: Maak kleine stappen

De stap is te groot.

Het is een veel voorkomend probleem bij leerlingen. De stap van handen apart naar 2 handen tegelijk is soms best groot en vele malen moeilijker. Zelfs in een heel langzaam tempo. De stap is dan gewoon nog te groot. Je moet dus op zoek naar een tussenstap in het oefenen. “Maar hoe doe je dat dan?” Vraag je jezelf wellicht af. Dat is afhankelijk van de situatie!

 

Voorbeelden en tips

Afgelopen week ben ik bij 3 verschillende leerlingen hiermee bezig geweest. Alledrie op een ander niveau en met andere stukken. Ik zal je vertellen wat er gebeurde en welke tips ik gegeven heb!

 

Akkoorden met rechterhand en basnoot links

 

Deze leerling speelde met de rechterhand akkoorden in verschillende liggingen. Het ging erom verschillende liggingen van de akkoorden te spelen met een vingerzetting die erbij genoteerd stond. Op zich gingen de akkoorden in de rechterhand best goed. En de linkerhand was helemaal niet moeilijk: alleen de grondtoon van het akkoord. Dus als de rechterhand 4 tellen C akkoord had, moest de linkerhand tegelijkertijd de C spelen. Dat lijkt niet zo moeilijk! Maar wanneer je al je aandacht nodig hebt voor de rechterhand, is dat het toch wel!

 

De tip die ik hem gegeven heb is:

Zeg hardop wat je moet doen met links, terwijl je rechts speelt. Dus speel je rechts een C akkoord, dan zeg je tegelijk: “C” Dat moet je echt hardop doen, dat werkt het beste!
Na dit een paar keer gedaan te hebben, ging het ook met 2 handen tegelijk al beter. Mijn leerling vond het een goede tip!

 

Kleine stapjes

De gedachte die erachter zit is dat je het in heel kleine stapjes moeilijker maakt. Is de stap te groot, dan lukt het niet. Door hardop te zeggen wat je moet doen, haal je iets van de aandacht voor je rechterhand weg. En tegelijkertijd besef je beter wat je precies moet doen en wat je gaat doen. Dat helpt om het sneller onder de knie te krijgen.

 

Blues riff met walking bass

 

De 2e leerling die afgelopen week met zo’n zelfde probleem zat, was iemand die een Blues riff aan het instuderen was. Na hard studeren zat de rechterhand er best goed in. De rechterhand partij van die riff (een kort muziekstukje wat vaak herhaald wordt en je op vele stukken kunt toepassen) is ritmisch lastig. Met syncopen , triolen en achtste noten die in jazz style gespeeld moeten worden. De linkerhand partij is eigenlijk niet moeilijk. Daar heb je iedere tel maar één noot. Het is een simpele lopende bas partij. Je zou dan kunnen denken dat het niet moeilijk is om de linkerhand erbij te spelen. Nou, dat denk je dan verkeerd!

 

Het probleem

Het probleem zit het hier in het vasthouden van de beat en die met je linkerhand laten horen. Die linkerhand wil veel liever de rechterhand in het ritme volgen! Dus moet je die linkerhand op een meer eenvoudige manier trainen, om in plaats van het ritme van de rechterhand, de beat te blijven volgen!

 

Tip 2

De tip die ik gegeven heb aan deze leerling is om met de linkerhand de beat op zijn been te slaan terwijl hij rechts de riff speelt. Op die manier hoef je niet aan de noten van de linkerhand te denken, maar oefen je wel de onafhankelijkheid tussen linker en rechterhand. Wanneer deze oefening lukt, kun je het met de noten in de linkerhand gaan proberen.

 

Menuet van Bach

De 3e leerling waar ik over wil vertellen, was begonnen met een menuet van Bach. Het menuet dat je wel kent van de Efteling. Het klinkt vanuit de paddestoelen in het sprookjesbos! De melodie is dus heel bekend en kon deze leerling naar een week ook prima spelen. De linkerhand ging ook wel. De noten zijn daarvan niet moeilijk, maar je hoort er geen melodie in, waardoor het lastig oefenen is. Je kunt je er dan geen voorstelling van maken hoe het moet gaan klinken.

 

Tip 3

Deze leerling speelt thuis op een digitale piano met een opname mogelijkheid. Ik heb haar het advies gegeven om de melodie van de rechterhand op te nemen. Ze kan dan steeds de linkerhand “live” erbij spelen. Wanneer je het op die manier oefent, ga je veel beter horen hoe de partijen van die 2 handen een geheel moeten vormen. Je oefent maar 1 hand, maar je leert tegelijk hoe het resultaat met 2 handen moet klinken.

Ik ben benieuwd hoe het deze week met de leerlingen gaat; of deze tips ze goed geholpen hebben.

Ik hoop ook dat jij er je voordeel mee kunt doen. Ik wens je veel studeerplezier!

Mopperen op jezelf terwijl je een muziekstuk aan het spelen bent; Ik heb meerdere leerlingen die het doen, maar 1 is er bijzonder goed in! Wat ze dan roept over zichzelf is echt niet aardig! Ik zou het niet in mijn hoofd halen om zulke dingen over haar te zeggen. Zij zou het ook nooit over een ander zeggen, maar, voor zichzelf mag ze streng zijn, zegt ze. 

 

Sukkel!

 
Misschien doe jij het ook wel eens: jezelf een grote sukkel noemen omdat iets fout gaat. Ik ook hoor, wanneer ik echt iets doms heb gedaan en al helemaal wanneer ik iemand anders daarmee benadeeld heb. Maar wanneer je muziek aan het maken bent, of iets anders aan het oefenen of trainen bent, moet je het echt niet doen! Je helpt jezelf er totaal niet mee! Je raakt alleen maar gefrustreerd en dat komt je prestaties zeker niet ten goede!
Wat moet de dan wel doen?

Praten tegen jezelf

Praten tegen jezelf, of dat nu hardop of in jezelf is, doet iedereen. Maar wees je wel heel bewust van wat je zegt! Doe het zoveel mogelijk op de volgende manier:

 
Gaat het goed, zeg dan ook: “Dat heb je goed gedaan!” en wees er blij mee!
 
Gaat het wel oké, zeg dan: “Dat was wel oké” en bedenk wat je wilt verbeteren.

 

Blijf neutraal!

Gaat er van alles mis, zeg dan: “Hier moet aan gewerkt worden” Niet boos, maar heel neutraal! En neem dan even de tijd om te bedenken hoe je dat het beste aan kunt pakken.
Hoe rustiger je blijft, hoe beter je een strategie kunt bedenken, hoe sneller je het gewenste resultaat bereikt. 
 

Zelfvertrouwen

Wanneer je iemand anders dingen ziet doen die mislukken, ga je zeer waarschijnlijk die persoon niet uit lopen schelden voor “sukkel”. Dat is wel heel onaardig en je weet ook dat niemand er iets mee opschiet! Scheldt dus ook jezelf niet uit, want ook dat is onaardig en het ondermijnt je zelfvertrouwen meer dan je denkt!

Frustratie

Dus alleen: “Hier moet aan gewerkt worden” en je frustratie gooi je gewoon door het raam naar buiten! Of door de deur, dat mag ook. 😉 




Veel studeerplezier!


 

 

Dit is misschien een beetje ouderwets gezegde, het betekent: het gevaar zit op het eind. “Coda” is het Italiaanse woord voor “staart”. Het wordt in muziek veel gebruikt om de laatste paar maten van het stuk aan te duiden. Je kunt dus ook zeggen: het venijn zit hem in het coda!

 

Het coda

Waar het spreekwoord precies vandaan komt weet ik niet, maar wel dat het vaak opgaat bij muziekstukken! 2 leerlingen hadden afgelopen week een nieuw stuk goed gestudeerd. Het enige waar het niet lekker liep was het coda, of zelfs alleen het slotakkoord. Dit is een fenomeen wat ik vaak tegenkom in mijn lespraktijk.

 

Verklaring

Hoe komt het dat het laatste gedeelte vaak moeilijk gaat?
Daar heb ik wel een eenvoudige verklaring voor:
Ten eerste begin je altijd te studeren aan het begin van een stuk. Het laatste deel studeer je daarom zeer waarschijnlijk minder, of minder lang, dan het begin. Het begin zal daarom gemakkelijker gaan.
Ten tweede staan er in een stuk vaak gedeelten die herhaald worden. Die heb je daardoor dus al vaak gespeeld. Een coda of slotakkoord komt maar 1 keer voor. Minder vaak geoefend betekent meestal, minder goed kunnen spelen!

 

Tips

Wanneer je beseft dat het coda niet moeilijker is dan de rest, maar dat je het gewoon wat meer moet oefenen, ben je al een eind op de goede weg. Hier nog wat concrete tips:
– oefen het coda een paar keer voordat je het stuk helemaal gaat spelen. Oefen het ook weer als laatste nog een paar keer extra. Op deze manier zorg je dat het coda niet achter loopt in het aantal gespeelde keren.

 

Sprong

Wanneer het slotakkoord het probleem is, heeft dat vaak te maken met de grote sprong die je met je handen moet maken. Bij een grote sprong is het altijd belangrijk dat je naar je handen kunt kijken omdat het op je gevoel meestal niet goed lukt. Naar je handen kijken lukt niet als je naar je bladmuziek moet kijken: uit je hoofd weten wat je moet spelen is dus een must. Daarbij helpt het enorm als je precies weet hoe het er uitziet/voelt/klinkt wanneer je het akkoord speelt. De tip:
– Speel het slotakkoord zo vaak mogelijk. Iedere keer als je langs je instrument loopt: slotakkoord! (staat je instrument niet in een looproute, loop er dan toch vaak langs!) Ben je aan het oefenen en heb je net een ander stuk gespeeld: slotakkoord! Probeer de toets combinatie zo snel mogelijk te vinden.

 

Het helpt echt, probeer maar!

Veel studeerplezier!
  

 

“Het tempo bepalen van een stuk, hoe doe je dat?” In dit artikel ga ik in op deze vraag van een leerling. Soms staat er boven het muziekstuk wat je moet spelen een aanwijzing over het tempo van het stuk. Maar niet altijd. Hoe bepaal je het tempo van een stuk bovendien op zo’n manier dat het zo mooi mogelijk klinkt? Hieronder 5  tips!

 

Tip 1: Staat er een tempo aanduiding boven?

Wanneer je een kwartnoot met een getal erbij ziet staan, dan is dat een aanwijzing voor het tempo. Het geeft aan het aantal kwartnoten per minuut. Hoe hoger het getal, hoe sneller het tempo. Wanneer je een andere noot ziet staan, b.v een halve noot met een getal ernaast, betekent dat het aantal halve noten per minuut.

Maar hoe werkt dat dan?

“Ja”, denk je waarschijnlijk, “dat is leuk om te weten. Maar hoe kom ik er nu achter hoe snel of langzaam dat nu eigenlijk is?” Heb je een keyboard? Dan is het gemakkelijk. Kies een style uit die past bij de maatsoort van het muziekstuk (bv. een 8 beat bij een vierkwartsmaat of een wals bij een 3 kwartsmaat) en stel het tempo in op het getal wat staat bovenaan het stuk. Druk op de start knop en je hoort hoe snel het gaat. Heb je geen keyboard? Dan is het handig om een metronoom te hebben. Dat is zo’n apparaat wat gaat tikken en / of piepen op de maat als je het aanzet. Ook hierop kun je het tempo instellen. Er zijn tegenwoordig ook heel handige metronoom-apps te downloaden op je telefoon. Die zijn vaak zelf gratis!

 

Tip 2: zie het als een richtlijn

Zie het tempo wat bij het stuk vermeld staat als een richtlijn, niet als een verplichting! Wanneer je in een orkest speelt ligt dat wat moeilijker, maar als je alleen speelt of in een klein groepje, moet je zelf bepalen of het aangegeven tempo voor jou ook het juiste is. Je kunt het wel in een heel snel tempo willen spelen, maar als het daardoor slordig klinkt, je fouten gaat maken en je ongemakkelijk voelt, zou ik dat gewoon niet doen.

 

Tip 3: denk aan het moeilijkste gedeelte van het stuk

Bepaal het tempo waar je mee begint door aan het moeilijkste gedeelte van het stuk te denken. Het moeilijkste gedeelte wil je waarschijnlijk het liefst wat langzamer spelen dan de gedeeltes die je niet moeilijk vind. Helaas is dat meestal niet de bedoeling. Bedenk dus voordat je begint met spelen op welk tempo je het moeilijkste gedeelte nog goed kunt spelen. Neem dat als begin tempo en je komt keurig aan het eind!

 

Tip 4: zoek op internet

Wanneer er geen tempo bij staat geschreven kun je op internet zoeken naar een uitvoering van het stuk. Het liefst zelfs verschillende uitvoeringen. Want dan kun je de verschillen horen en bepalen wat jij het mooiste tempo vindt. Dit betekent natuurlijk niet dat je het dan ook gelijk op dat tempo moet gaan spelen (zie tip 2) maar dan weet je waar je naartoe wilt werken.

 

Tip 5: let op de stijl

Kun je geen uitvoeringen ervan vinden en staat er ook geen tempo aanduiding bij? Dan is het handig om naar de stijl van het stuk te kijken. Is het dansmuziek? Probeer er dan achter te komen hoe er op gedanst wordt en hoe snel. Is het een blues? Dan mag het meestal rustig gespeeld worden. Maar is het een Bluesschema in Rock & Roll stijl? Dan klinkt het vast beter in een lekker vlot tempo! Wanneer je een keyboard hebt, kun je als indicatie ook kijken naar het standaard tempo van de style die bij het stuk past. Je ziet dan ook al dat bv. een Engelse wals een stuk lager tempo heeft dan een Weense wals.

 

Veel studeerplezier!